actions artistiques et culturelles
La transmission est une dimension essentielle dans notre travail. En parallèle de la création et diffusion des spectacles, la compagnie conçoit et met en œuvre des actions chorégraphiques, pédagogiques et culturelles en direction de publics divers. Sous forme d’ateliers ou de stages, ces actions s’adressent à des publics de tous âges, amateurs et professionnels. Bouba Landrille Tchouda, accompagné d’assistants chorégraphique, proposent un dialogue autour de la recherche chorégraphique, attentif à toutes les formes, à la question du sens dans la danse, avec l’énergie stimulante des danses hip hop.
Avec des élèves du primaire et du secondaire
En partenariat avec des équipements culturels et des établissements scolaires, la compagnie anime des projets autour de la découverte de la danse hip hop qui permettent aux élèves et à leurs enseignant(e)s d’appréhender cette discipline artistique et de découvrir l’univers et la démarche d’un chorégraphe, sa démarche artistique et pédagogique.
Transmettre, échanger, expérimenter ensemble, puis écrire une petite forme chorégraphique qui sera présentée publiquement, en costumes et en lumière. C’est une véritable aventure collective, exigeante et unique.
Avec des élèves en situation de handicap
Depuis sa création, la compagnie Malka propose des ateliers de sensibilisation en direction de personnes handicapées, atteintes de déficiences psychiques ou motrices. Notre objectif est de participer à l’éveil et au renforcement de la sensibilité artistique, les acquisitions techniques restant secondaires. Par des interventions régulières, ces ateliers visent à améliorer auprès des participants la connaissance de leur corps, pour qu’ils l’acceptent et le vivent mieux, pour qu’ils puissent avec celui-ci exprimer plus aisément leurs émotions et leurs sentiments.
Danser, pour dire et partager
La compagnie Malka développe également des ateliers de sensibilisation, d’initiation et de découverte, en milieu pénitentiaire. À cet endroit, le chorégraphe propose d’ouvrir un dialogue autour de la danse, en portant une attention particulière à la question du sens.
Dans un premier temps, il présente son univers artistique aux détenus puis viennent les ateliers de pratique qui permettent d’aborder des bases techniques, de mieux appréhender la danse hip hop. L’étape suivante est un temps d’expérimentation, tenter de mettre en mouvement ces bases techniques au service d’un propos partagé. Enfin, si le cadre est propice, les participants sont invités à donner publiquement dans l’enceinte de l’établissement, devant les autres détenus et les membres du personnel, une restitution de leurs travaux.
En partenariat avec les théâtres et équipements culturels qui accueillent nos réalisations, Bouba Landrille Tchouda et les danseurs de la compagnie proposent des visites chorégraphiées dans les musées. Moments uniques et suspendus, ces temps mobilisent les imaginaires du public et, par la danse, enclenchent un dialogue immédiat entre les œuvres et les corps.
Les master class, rencontres avec des amateurs de danse, sont également des laboratoires ouvrant sur des expérimentations. Au cours de celles-ci, le chorégraphe propose deux temps de travail. En premier lieu, il part des fondamentaux de la danse (flux, poids, temps, espace, dynamiques de mouvements) pour aborder avec les stagiaires des bases techniques leur permettant de mieux appréhender la danse hip hop. Le second temps est dédié à la mise en mouvement de ces bases techniques au service d’un propos partagé.
En parallèle à la création de spectacles, le chorégraphe met en œuvre des actions pédagogiques en direction de publics divers. Laboratoire d’expérimentation à partir de mises en situations corporelles, Bouba Landrille Tchouda propose un dialogue autour de la recherche chorégraphique, attentif à toutes les formes et à la question du sens dans la danse, avec l’énergie stimulante des danses urbaines.
Le chorégraphe conçoit ces ateliers chorégraphiques en deux temps. En premier lieu, il part des fondamentaux de la danse (flux, poids, temps, espace, dynamiques de mouvements) pour aborder avec les stagiaires, des bases techniques leur permettant de mieux appréhender la danse hip hop. Dans un second temps, il tente de mettre en mouvement ces bases techniques au service d’un propos partagé.
actions artistiques 2023-2024
Semaine tous créateurs
ateliers chorégraphiques en milieu scolaire – en partenariat avec le Grand Angle (Voiron)
4 classes de primaire, 1 classe d’IME – 1 intervenant
60 heures d’interventions et 140 élèves touchés – restitution en public le 23 mai sur la scène du Grand Angle à Voiron
Actions autour du spectacle « J’ai pas toujours dansé comme ça »
ateliers chorégraphiques auprès d’élèves de la Cité Scolaire de Villard-de-Lans, en partenariat avec le CAIRN (Lans-en-Vercors)
4 classes de primaire – 1 intervenante
54 heures d’ateliers – environ 100 élèves touchés- restitution le 17 mai
transmission du spectacle « J’ai pas toujours dansé comme ça » auprès d’élèves de la Cité Scolaire de Villard-de-Lans, en partenariat avec le CAIRN (Lans-en-Vercors)
3 heures – environ 150 élèves touchés – 1 intervenant
présentation en public le 26 janvier au CAIRN – Lans-en-Vercors
Actions autour du spectacle « Barulhos »
transmission du spectacle « Barulhos » auprès de collégiens et de lycéens du pays voironnais, en partenariat avec le Grand Angle (Voiron)
6 heures – environ 200 élèves touchés – 1 intervenant
présentation en public le 30 janvier à le Grand Angle (Voiron)
masterclass auprès d’élèves du Conservatoire de Voiron
2 heures – environ 11 élèves touchés – 1 intervenant
lever de rideau et présentation en public le 30 janvier à le Grand Angle (Voiron)
Actions menées au Brésil
interventions, conférences, ateliers et masterclass autour de la tournée du spectacle « J’ai pas toujours dansé comme ça » au Brésil
actions artistiques 2022-2023
A nos jeux ! – participation au Défilé de la Biennale de la danse de Lyon
création d’une parade chorégraphique
190 participant.es en danse, couture, musique et scénographie
3 assistantes chorégraphiques, 2 relais chorégraphiques, 1 compositeur et chef d’orchestre, 1 régisseur son, 1 scénographe, 2 costumières
270 heures d’atelier
Générale publique sur le parking d’Alpexpo le 2 septembre
Défilé dans les rues de Lyon le 10 septembre
Défilé dans les rues d’Echirolles et Pont-de-Claix le 30 septembre dans le cadre de l’ouverture de Cosmocité
Semaine tous créateurs
ateliers chorégraphiques en milieu scolaire – en partenariat avec le Grand Angle
6 classes de primaire, 2 classes d’IME, 1 groupe de l’accueil de loisirs de Rives – 1 intervenante
98,5h d’interventions et 140 élèves touchés – restitution en public le 22 mai sur la scène du Grand Angle à Voiron
Actions dans le cadre de la résidence « Danse en Matheysine »
formation de formateurs
5h de formation, 16 personnes touchées (professionnels) – 1 intervenant
ateliers chorégraphiques en milieu scolaire
3 classes de primaire, 1 groupe d’IME, 1 classe de 4ème du lycée professionnel LYPPRA
50h d’atelier et 90 élèves touchés
Restitution en public le 26 au Cinéma-Théâtre de la Mure
dispositif « artistes au collège » du Vallon des Mottes
2 classes de 4ème, 1 classe de 6ème et 1 classe de CM2 – dans le cadre de la liaison collège-école – 1 intervenant
60h d’atelier et 120 élèves touchés
Restitution au collège pour 3 classes et en public au Théâtre du Vellein la CAPI pour 1 classe le 5 juin
atelier inclusif
6h d’atelier et 7 personnes suivies par les services sociaux du département touchées – 1 intervenant
O.C.N.I – création participative amateure
70h d’ateliers et 20 participants, en partenariat avec la Cie Les Petits Pas dans les Grands et l’Ecole Communale de Musique de la Mure – 2 intervenant.es
restitution en public dans les rues de la Mure et sous le préau la halle des sport Fabrice Marchiol le 23 juin
Actions autour du spectacle « Barulhos »
ateliers chorégraphiques en milieu scolaire en partenariat avec le Théâtre Jean Vilar de Bourgoin-Jallieu et la SMAC Les Abbatoirs
30 d’ateliers, environ 100 élèves touchés – 1 intervenant
ateliers chorégraphiques inclusifs
1 groupe de l’ALPA (centre de réinsertion)
24h d’ateliers et 10 personnes touchées – 2 intervenantes
restitution en public sur la scène des Abbatoirs le 5 juin
Actions menées en Guyane
transmission du spectacle « Têtes d’Affiche » auprès d’élèves du CMDT de Guyane
environ 70h – 6 élèves touchés – 2 intervenant.es
présentation en public le 2 décembre à l’Encre – Scène nationale de Guyane
résidence d’accompagnement artistique du duo Miangola Barège et Karina Martin
environ 70h – compagnonnage artistique auprès de deux artistes guyanaises – 1 intervenant